Publicat la: 10 octombrie 2017, 14:56 de Scott Glaysher 3,3 din 5
  • 3.00 Evaluare comunitară
  • 6 A evaluat albumul
  • Două I-am dat 5/5
Distribuie-ți evaluarea 9

Urmărirea unei lovituri nu este ușoară. Singurul revoluționar al Boogie Wit Da Hoodie, My Shit, l-a propulsat pe nativul din Bronx pe o listă scurtă de rapperi new age cu potențial de star. Dar în jocul de rap, timpul se mișcă repede și A Boogie avea mare nevoie de un alt succes pentru a-și menține impulsul în viață.



Din fericire, albumul său de debut, Cel mai mare artist , a venit echipat cu melodicul flex-a-thon Drowning cu Kodak Black. Piesa de vânzare a platinei s-a clasat deja mai mult decât My Shit, deci este sigur să spunem că urmărirea a atins rezultatul dorit. A rămas însă o întrebare: cât de bine poate cânta A Boogie pe un album de lungă durată?








Pentru început, Cel mai mare artist conține o mulțime de ritmuri remarcabile de la producători extraordinaari precum Metro Boomin, NAV, Jamz, DJ Mustard, Jahaan Sweet,! llmind și Murda Beatz. Tastele armonioase asociate cu tobe enorme de capcană servesc drept pânze pentru potențiale lovituri - un testament al urechii lui Boogie pentru bătăi. În mod surprinzător, producția minimalistă a lui Scott Storch este cea care oferă adevăratul slamdunk sonor al albumului.

Storch, care se pare că s-a ridicat din cenușă, îi oferă lui Unhappyyy un riff de pian care să se potrivească perfect în timoneria de compoziție a unui Boogie. În loc să se flexeze fără rost despre Rollies și bici străine, el vorbește despre a fi un milenar într-o relație dificilă. Niciun bar pe întregul album nu se simte mai real decât atunci când A Boogie fredonează, I-am spus că nu mă pot îndrăgosti acum, ea, la naiba / Se supără, aruncă subs pe mine / Vrea doar să mă vadă nefericit.



Continuându-și inteligența emoțională pe pistă, A Boogie trage în mod explicit de la Usher's You Make Me Wanna, strigând, Și sincer, încerc să nu mă mai gândesc la tine / Dar chiar și atunci când o fac, amintesc lucrurile rele pe care le-am făcut / Și te cunosc urăște-mă, tu mă urăști.

Să începem din nou este un alt exemplu al părții sale mai moi care strălucește. Coboară aproape patru minute de bare de despărțire care se adresează mai exact publicului său adolescent decât orice flexiune înverșunată.



Pe măsură ce restul albumului se desfășoară, este evident că A Boogie funcționează mai bine atunci când scoate armura tipului dur din New York și își lasă garda jos. Tonalitatea, asertivitatea și ritmul său se simt mult mai curate pe Bad Girl decât pe Neînvins. Alături de 21 de sălbatici, el sună mai mult ca un gangster care vrea să fiu cu linii șubrede, cum ar fi, Hah, acum mă numesc rău / Râzând de acești negri cu un Desert Eagle, da.

Oricât de moale ar părea, el sună mult mai autentic când cântă despre băile unei fete rele. El rapind, simt că te urmăresc, jur / continuu să-ți urmăresc clipurile, sunt blocat pe Instagram / Și fată, nici măcar nu te urmez, nu pot / Prea ocupat să te sun înapoi, uneori nu înțeleg pe Stalking You arată mai multă profunzime, onestitate și vulnerabilitate decât ar putea vreodată orice tip de discuție dură.

În schimb, ascultătorii nu învață prea multe despre A Boogie când cântă linii de umplere în modul Bestie, cum ar fi, am un 40 cu toba și știu cum să îl folosesc sau trebuie să țin un pistol în cupe-ul meu Bentley. În plus, acele tipuri de rime hardcore nu se amestecă bine cu vocea sa Auto-Tuned.

Deși Money Sprung și Somebody ar fi putut fi consolidate într-o singură pistă, Cel mai mare artist este o ascultare ușoară din față în spate. Când A Boogie își arată partea sensibilă și indulgentă, albumul strălucește cel mai tare. Dar, la vârsta de 21 de ani, încearcă să găsească ceea ce îi funcționează cel mai bine ca artist. S-ar putea ca A Boogie să mai dureze câțiva ani și încă câteva proiecte pentru a-și atinge sincronitatea artistică, dar, deocamdată, realizarea de hituri va merge bine.