Înapoi cu o răzbunare
La sfârșitul anilor 1990 și începutul anilor 2000, muzica underground Hip Hop a atins noi culmi creative și sonore. Colecții precum Rawkus Soundbombing Seriile au caracterizat scena independentă din New York, în timp ce, în anii următori, colectivități precum Armata Faraonilor și Weathermen au luat cu asaltul subteran. Și în acea eră a Hip Hop-ului, puțini alți artiști au reușit să renunțe la scena în devenire din Boston mai bine decât 7L & Esoteric.
Acum, după patru ani de proiecte solo și laterale (care includeau lucrul cu AOTP menționat mai sus), duo-ul Beantown a revenit cu al cincilea album 1212 , prin amabilitatea Fly Casual Creative. Cu toate acestea, în scurtul timp dintre lansarea lor din 2006 Un nou drog iar acum, fața Hip Hop s-a schimbat dramatic odată cu influența tot mai mare a internetului. 7L & Esoteric discută cu Underground Report de la HipHopDX despre cum au crescut ca artiști de la debutul din 2001 Scopul sufletului , dar și modul în care dragostea lor pentru hip hop-ul vechi școală își informează continuu muzica astăzi.
HipHopDX: 1212 este primul tău album ca duo din 2006 Un nou drog . Care a fost obiectivul dvs. în ceea ce privește sunetul și peste
toată direcția că voi, băieți, este primul dvs. album ca grup în ultimii patru ani?
Ezoteric: Cred că am luat un fel de direcție pe care ne-am propus întotdeauna să o luăm, dar doar păstrând un flux natural și fără să ne gândim prea mult în spatele ei unde încercăm să difuzăm o bombă sau ceva de genul acesta. Doar facem un disc Rap și cred că mulți dintre cei care ne-au influențat au creat și au făcut înregistrări Rap în acest fel. Uneori, un pic prea mult calcul și premeditație sunt necesare pentru a face multe dintre cele mai noi versiuni de Hip Hop și cred că această articulație [ 1212 nu este asta]. [7L] m-a lovit cu câteva bătăi, am făcut câteva bătăi și tocmai am stabilit ce mi-a venit în minte. A fost o progresie firească pentru noi.
DX: Unul dintre lucrurile care mi-au sărit cu adevărat pe acest album este că melodii precum Bare Knuckle Boxing și 12th Chamber aproape se simt ca o revenire la albumele tale mai vechi. În același timp, însă, cu siguranță ați făcut un pas înainte în ceea ce privește lucrul cu noi stiluri de producție și concepte de melodie. Care a fost mintea ta în ceea ce privește abordarea diferitelor aspecte ale scrierii pieselor pentru acest album?
7L: Cred că un lucru de-a lungul anilor pentru care am fost întotdeauna cunoscuți a fost ... doar să avem genul nostru de sunet: ritmuri de calitate și versuri. Cred că cu acest [album], în măsura în care noi colaborăm ... la ritmuri sau orice altceva ... Cred că asta a intrat cu siguranță în acest disc și în [2006] Un nou drog ... cu acest [album], a fost un fel de extensie pentru asta, unde și pe când Un nou drog , Cred că experimentam noi sunete. Cred că am cam adus-o înapoi la ceea ce suntem cunoscuți [pe 1212 ], în măsura în care dope bate [cu] o bază mai Hip Hop ... [colaborarea] a ieșit mai natural. Așa cum a spus [ezoteric], nu forțam nimic, așa că cred că procesul mergea mai mult doar cu fluxul. Ceea ce a lucrat și la ce am lucrat eu ... și punerea acelor sunete laolaltă a fost modul în care a ieșit.
DX: 1212 prezintă, de asemenea, una dintre primele melodii în care v-am auzit că ajungeți în toată țara pentru versiuni cu invitații din Alchimist și Evidence on Drawbar 1-2. Ca fan al hip-hop-ului subteran de la sfârșitul anilor '90 de pe ambele coaste, cum a fost să lucrezi cu ei, în ciuda diferenței de 3.000 de mile?
cel mai bun nou artist de R & B
Ezoteric: A fost o onoare să lucrez cu ei; avem o sumă extraordinară pentru amândoi. Simțim că suntem artiști cu idei asemănătoare, în ciuda distanței de 3 000 de mile între Boston și L.A. Le-am ascultat discurile ... le-au ascultat pe ale noastre. Am venit cu toții pe Gang Starr, am venit cu toții pe EPMD și știm că tipii aceia fac mișcări serioase. Vorbeam cu Evidence și trebuia să fie o legătură cu mine și cu el care rimează ... Nici măcar nu luam în considerare rimele alchimiste, dar el îmi spusese că Alchemist a conceput sesiunea pentru care și-a înregistrat vocea sau orice și că simțea cu adevărat bătăile ... [care] este ultimul compliment. I-am spus lui 7L și mi-a spus: „Eu, el ar trebui să primească o rimă pe el ... [Alchimist] a făcut de fapt ad-lib-urile din versul meu, așa că ar avea un sens ... a fost o onoare că a spus că ritmul este nebun. El [unul dintre] eu și primii cinci producători ai lui L.
7L: Categoric.
fabulos ft 2 chainz când am chef
DX: Albumul este foarte liric concentrat, în special pe piesele mai conceptuale, cum ar fi I Hate Flying. Nu știu dacă acest lucru a fost deloc un efect al direcției pe care ați luat-o Salvarea lui Seamus Ryan , dar esoteric, cum te-ai condiționat pentru acest stil mai tematic de rap?
Ezoteric: Când am început pentru mine și 7L, am fost freestyling la un radio pe care îl aveam, și în asta m-am cam simțit - freestyling, rapping de luptă, vorbind despre cât de droguri sunt. [Reprezentantul] cu care lucra 7L în acel moment era în același lucru. Întotdeauna ne-am cam vibrat unul în celălalt în acest sens, cine are cel mai bun rahat Polo și doar se bagă unul pe celălalt. Acesta a fost genul de Hip Hop către care am gravitat și pe care l-am făcut și pe care l-am concentrat în prima jumătate a carierei noastre. Pe măsură ce am îmbătrânit puțin, am început să mă gândesc să mă provoc să scriu și să încerc diferite lucruri, atingând diferite concepte pe care oamenii probabil nu s-ar aștepta să mă concentrez asupra lor. [I Hate Flying] a fost una dintre ideile pe care le-am avut, deoarece totul despre această melodie este legitim. Sunt îngrozit [de zbor]. Zbor mult și, atunci când faci multe lucruri, ar trebui să te obișnuiești cu asta. Pur și simplu nu mă pot obișnui cu ideea, așa că, de fiecare dată când zbor, este o problemă cu articulațiile albe și mi-am dat seama că 7L are acest ritm și, deși se potrivește cu vibrația acestuia. Când te urci pe anumite companii aeriene, auzi muzică liniștitoare, așa că am scris cam pe ritmul acela și mi-am dorit foarte mult să înțeleg conceptul.
DX: Cu siguranță, din partea producției 1212 , voi, băieții, parcă amestecați sunetele mai funky și mai bazate pe sintetizatoare Un nou drog și elementele clasice ale eșantionului Scopul sufletului . Cum ați reușit să fuzionați stilurile dvs. individuale de producție pentru acest LP?
Ezoteric: Tocmai am început să mă uit la el mai puțin ca la un lucru mecanic, deliberat. O privesc mai mult ca artă, punând-o acolo pentru ca oamenii să o interpreteze. Știm că ne-am plătit cotizațiile. Ne-am făcut treaba de la mijlocul anilor '90 și suntem cu siguranță istorici și cunoaștem marginea până în Hip Hop, așa că nimeni nu ne poate lua asta. În ceea ce privește ramificarea un pic ... dacă sună la urechi, atunci așa este ... nu avem nicio ezitare în acest sens. Când am dus-o la o extremă cu Un nou drog , și poate o altă extremă cu Scopul sufletului , și poate s-a întâlnit undeva la mijloc ... cu 1212 , s-a asociat cu progresul și evoluția noastră ca oameni. [7L] și cu mine ne-am plictisit amândoi de mult Hip Hop în zilele noastre, așa că unele influențe exterioare pot pătrunde, deoarece totul este atât de tăiat cookie astăzi.
7L: Cred că, cu acest [disc], când am început să lucrăm împreună la material, acesta ieșea într-un anumit mod. Nu a fost ca un lucru planificat: „Ei bine, acest lucru trebuie să aibă acest element și poate că vii și adaugi acest lucru.” A fost un fel ca la ceea ce lucram la nivel muzical, ceea ce venea în mod natural la noi. Dacă sună într-un anumit fel și se simte ca și cum ar combina anumite lucruri, cred că este mai mult așa cum a spus Esoteric, că sunt acele lucruri spre care gravitam și acestea sunt lucrurile la care lucram la timp. Nu a fost un lucru planificat, ca Oh, ultimele înregistrări au fost Un nou drog sau că oamenilor le place foarte mult Scopul sufletului . Chiar era doar materialul la care lucram.
DX: Pentru această ultimă întrebare, am vrut să o duc înapoi în 2003 cu 7L’s Bem aur vechi amestecați cu Tall Matt. Banda a fost un amestec fantastic de rap boom-bap de la mijlocul anilor '80 și nu este prea surprinzător, deoarece totul, de la tobe adevărate clare până la stilul de eșantionare, ascultă cu adevărat epoca muzicii. Cum crezi că această epocă a muzicii a afectat modul în care abordezi muzica?
7L: Am ajuns la o mulțime de asta ... la mijlocul anilor '80, la începutul anilor '80 ... împreună cu Run-DMC și Whodini, erau mulți artiști acolo care se aflau la un nivel de scară mult mai scăzut în ceea ce privește expunerea, și noi au fost influențați de toate acestea. Cred că pe atunci Hip Hop era mult mai puțin comercializat. A fost la cea mai brută formă a muzicii ... care ne-a influențat foarte mult în măsura în care am făcut înregistrări, pentru că, crescând, am studiat acele discuri și așa am învățat să o facem. Tocmai ne-am dat seama singuri. Nu este ca astăzi, unde pe Internet, o mulțime de lucruri sunt disponibile pentru dvs., în ceea ce privește informațiile sau orice va fi. Dacă doriți să aflați ceva, pur și simplu intrați online ... dar pe atunci, cumpărați discuri și aflați cine a produs ce, și apoi găsiți acel producător într-un alt disc, doar cam așa ... învățați-l singur și faceți-l al vostru modul în care ne dăm seama cum să facem ritmurile, muzica și toate astea. Cu siguranță ne-a influențat foarte mult și cred că vine foarte mult în muzică.
Ezoteric: Sunt complet de acord cu ceea ce spune el. Hip Hop-ul își are originea în lucruri care nu sunt neapărat Hip Hop și le transformă în ceva cu care se poate lega Hip Hop. Pe atunci, nu aveai de gând să ai cel mai senin și mai curat sunet; aveai de gând să ai ceva dur și dur. La aceea, doar [ca] Bomb Squad, când făceau bătăi pentru Public Enemy. A fost la fel ca sunetele haotice, pentru că amesteci atât de multe sunete diferite din atâtea lumi diferite. Acesta este doar felul în care am fost atrași de muzică, luând doar ceva care nu este Hip Hop, făcându-l Hip Hop și prin aceasta stă latura creativă a lucrurilor. Despre asta vorbim când vorbim despre readucerea creativității în Hip Hop; nu continuați să bateți același rahat pe tastatură. Să facem ceva care sună în afara drumului bătut și să sperie oamenii.
Cumpărați muzică de la 7L și Esoteric 
Cumpărați muzică de la Esoteric
cand iese albumul asap ferg
Muzică cu mască de gaz
Pe măsură ce industria auto americană continuă să cadă în uitarea economică, este ironic să asistăm la cantitatea incredibilă de noi talente de hip hop care au ieșit din mizeria din Detroit. De la Eminem la Guilty Simpson și la Black Milk, Detroit a devenit rapid o adevărată Mecca pentru hip hop-ul, greu de omologat, aprobat de stradă. Cu toate acestea, în timp ce Em, Guilt și Milk s-au bucurat de lansările albumului aclamat de critici în acest an, poate cei mai incitanți nou-veniți din D sunt Left - un trio format din emisee Journalist103, producătorul Apollo Brown și DJ Soko.
DX a ajuns din urmă cu cei trei artiști pentru a discuta despre debutul lor uimitor și atmosferic Mască de gaze . La fel ca 7L și Esoteric, Stânga s-a săturat de natura omogenă a muzicii moderne Hip Hop și vrea să readucă aroma epocii aurii pe care au fost crescute. Aceștia speră că amestecul lor înarmat cu tobe minimaliste, mostre trosnite și rime de stradă vor oferi o nouă perspectivă asupra unui gen muzical care a fost împiedicat de lipsa individualității.
HipHopDX: Toți trei sunteți destul de stabiliți pe scena muzicii underground. Cum v-ați reunit pentru a forma stânga?
Apollo Brown: Pentru a ține o scurtă poveste scurtă ... eu și jurnalistul ne-am întâlnit poate acum câțiva ani. Ne-am întâlnit prin emcee Finale din Detroit. Am fost prezentați ... și nu a fost nimic de-a dreptul. Am auzit că tipul scuipă, dar nu știam nimic despre el până când nu ascultam acest mixtape ... că era pe el. Nu avea o melodie întreagă pe mixtape, era ca un 16 [verset de bar]. Dar cel 16 mi-a ieșit în minte mai mult decât oricine altcineva pe mixtape și erau o mulțime de emcee proeminente pe acest mixtape. A fost ca un mixtape DubMD de acum câțiva ani [ Hip Hop Renatus ]. Așa că stau aici, ascult acest verset și mi-am zis: „Eu, am numărul acestui tip în telefonul meu ... de ce nu-l sun acum pe tipul ăsta? I-am dat un telefon ... de fapt vorbeam doar despre a face câteva articulații ... doar pentru a ne familiariza unii cu alții. Cele câteva melodii s-au transformat în realizarea întregului album.
Jurnalist103: A fost cam ironic. Ai doar șansa să vezi cât de multă soartă, în cea mai mare parte, pentru că eu și [DJ] Soko tocmai vorbeam despre ... cum să primim bătăi de la Apollo Brown și am fost, nici nu știu dacă ar trebui să pierd e timpul pentru că nu am pâine și știu că va percepe deoarece aceste bătăi sunt întârziate ... așa că, când m-a sunat imediat după mine și Soko a avut acea conversație ... am început-o, [și apoi] a spus că am vrut să fac un album cu mine. Așadar, mi-a venit de la dorința de a obține un ritm până la a face un album întreg.
Apollo Brown: Știm cu toții că Jurnalistul este unul dintre cei mai buni emcees din oraș [Detroit]. El îți atrage atenția și mi-a poruncit-o pe a mea ... nimeni cu care am lucrat până acum nu se leagă cu stilul meu și cu sunetul meu, așa cum o face jurnalistul. Amândoi suntem pe aceeași pagină când vine vorba de acea aromă murdară, acel boom-bap real [de la începutul și] de la mijlocul anilor 90 ... sunet dur, plin de suflet. Doar ne plasăm. Și Soko era deja deejay-ul lui Journ și cu siguranță aveam nevoie de câteva zgârieturi, așa că amestecul continuă. Adică, de ce să nu-l aducem pe Soko în plin?
DX: Spre deosebire de multe grupuri moderne de hip hop, aveți de fapt un deejay în grupul dvs. ca membru. Cât de important este pentru voi să păstrați în viață acel aspect al Hip Hop-ului?
DJ Soko: Dejaying pentru Journ din 2007 și amândoi m-au abordat pentru a mă aduce în dos. Cred că la aproximativ două săptămâni în procesul de înregistrare ... eu personal, cred că [deejay] este vital, deoarece este într-adevăr nemaiauzit [să au un deejay în grup]. Ai auzit de, Oh, da, eu folosesc așa-și-așa ca deejay de turneu, dar rar auzi, Acesta este deejay-ul nostru, el este considerat o parte a grupului ... Simt că în zilele noastre, se cam schimbă puțin. Veți descoperi că unele pisici vor include doar un deejay, deoarece de mult timp o mulțime de oameni nu includeau un deejay. Uneori, este ca și cum ai vedea că oamenii includ deejay-ul aproape ca o noutate, fără a încerca cu adevărat să fie fidel artei. Este răcoritor; nu o vezi foarte mult și mă simt foarte bine în legătură cu dinamica [a producătorului, a deejay-ului și a unui emcee. Se potrivește doar.
DX: Așa cum spuneam înainte, sunteți artiști destul de bine stabiliți în Detroit. Apollo, tocmai ai avut albumul tău Resetați ieșiți la începutul acestui an și, jurnalist, ați studiat în urma dovezii târzii a lui D12 și ați fost membru al altor grupuri precum Mountain Climbaz. Ce oportunități îți oferă lucrul într-un grup ca Stânga pe care nu-l oferă lucrul solo?
Apollo Brown: Suntem un grup foarte divers de oameni, omule. Când oamenii ne văd plimbându-ne în jurul nostru ... ei sunt de genul: Ce fac acești trei oameni împreună? pentru că este un aspect ciudat. Ai acest mic asiatic, apoi ai un musulman ortodox cu un kufi pe el, barba și haina lui, și apoi mă ai ... suntem trei oameni diferiți, venim din trei medii diferite ... și tipuri de experiențe ... avem trei idei diferite când vine vorba de a face muzică și se reunesc bine. Avem trei idei, dar avem și gusturi foarte asemănătoare și valori foarte asemănătoare când vine vorba de Hip Hop real.
Jurnalist103: Cred că ideea este aceeași. Așa cum spunea Apollo, cu toții avem experiențe diferite, dar când vine vorba de muzica de ansamblu, ca și cum [ne-am întreba] cine sunt unii dintre muzicienii noștri preferați, veți veni aproape cu aceeași listă [pentru toți dintre noi] ... acestea sunt niște prostii pe care le joacă aici la radio. Suge. Mă bag în mașină și nu pornesc radioul decât dacă vreau doar să văd ce ascultă tinerii în zilele noastre ... și există un cântec pe care l-am blocat în cap, oh, Doamne, nu pot scoate-o. Este atât de atrăgător, dar este gunoi. Apoi, este ce Mască de gaze aduce la masă ... ne bazăm atât de mult pe computere încât auzim de fapt vocea rapperului sau auzim zgârieturile sau doar ascultăm tobe cu care a venit producătorul, ne lipsește asta. Ne-am adaptat prea mult la lucrurile sintetizate, așa că este timpul să vă puneți măștile de gaz.
Pierderea în greutate de 50 de cent și îndepărtarea tatuajului
DX: Vorbind despre Mască de gaze , albumul este într-adevăr o revenire spirituală la epoca de aur a Hip Hop-ului. Eșantionarea este fantastică, iar tobe și rime sunt întotdeauna la îndemână. Cum simți că susții spiritul hip-hop-ului underground și în lumina lansărilor și a altor versiuni precum Roc Marciano Marcberg , simțiți că Hip-hop-ul underground de acest calibre se întoarce înapoi?
Apollo Brown: Adică, de exemplu, eu și Journ, suntem în treizeci de ani, așa că am crescut la începutul anilor '90, la mijlocul anilor '90, ascultând marea muzică [Hip Hop] existentă vreodată. Aceasta a fost o influență chiar acolo și, în cazul meu, am păstrat-o întotdeauna. Boom-bap a fost întotdeauna ceva care mi-a fost parțial. Nu am intrat cu adevărat în niciun alt tip de Hip Hop; doar drept boom-bap, sufletesc [muzică]. Acesta este un alt lucru: în ziua de azi, o mulțime din această muzică nu are suflet și îi lipsește sentimentul ... când o asculți, te duce undeva? Te face să te așezi și să te gândești la ceva? Nu, o mulțime de muzică nu. Încerc să fac asta cu tot ceea ce fac ... păstrez [sunetul] boom-bap. Nu este deloc greu. Cred că se întoarce, sper că se întoarce. Există mulți producători care sunt la fel ca mine care încă creează sunetul, dar aveți mulți alți producători care încearcă să-l șteargă. Nu stii niciodata; spun mereu că Hip Hop-ul bun vine în cerc, dar este cu adevărat? Nu sunt sigur.
DX: În plus față de anii '90, albumul are un conținut destul de încărcat politic. În acest sens, ce înseamnă acest album Mască de gaze reprezinta pentru tine?
Jurnalist103: De multe ori, când oamenii creează un album, au o agendă. Singurul lucru cu care am venit inițial Apollo a fost să mă conformez. Nu încercăm să ne conformăm și, dacă vă uitați la societate și politică astăzi, este normal să faceți ceea ce fac ceilalți. Dacă toată lumea a votat pentru [George W.] Bush, atunci ar trebui să votați și pentru Bush. Dacă toată lumea votează pentru [Barack] Obama, atunci ar trebui să votați și pentru Obama. De ce? Care este motivul pentru care? De ce ar trebui să fac asta ... așa am venit cu numele de stânga, pentru că nu încercăm să facem ceea ce fac ceilalți.
În anii '60, când Panterele Negre au început să devină populare, au avut o mulțime de oameni albi care au început să-i ajute întrucât îi priveau ca pe o mișcare. Cu cât mai mulți oameni albi au început să-i ajute, [oamenii albi] și-au primit propriul nume: stângaci albi. Și acum, pentru că nu făceau ceea ce s-ar aștepta cei mai mulți oameni albi la acea vreme să facă - să urăsc oamenii înapoi sau pe oricine nu era alb, fiind prinși în toată birocrația ... [oamenii erau ca] „Ce? De ce trebuie să vă plângeți? ”Și ei spuneau:„ Nu este vorba despre ceea ce trebuie să ne plângem, este vorba despre diferența dintre bine și rău. ”Ei erau minoritatea propriilor lor oameni, iar în zilele noastre ... dacă chiar crezi că ceva care are o jumătate de sens, ești privit ca fiind ciudat.
Acesta este singurul lucru cu acest album; doar o punem acolo ca și cum, „Hei omule, gândește-te. Nu trebuie să fii ca toată lumea [altcineva], nu-i așa? ”Dacă tipul ăsta vrea să se lase pe spate, fă-l cu el, orice, bine, bine. Asta fac ei în ATL; nu facem asta în Detroit. Tu; fii cine ești, pentru că vor avea mai mult respect pentru cineva [care] pur și simplu este el însuși [în loc să] încerce să fie ca altceva ... toată lumea este doar un singur mod de a gândi ... dacă toată lumea se pregătește să sară în foc, ești tu o să sari cu ei? Asta nu are sens, deci asta încercăm să aducem la masă.
DX: Cu siguranță și este amuzant să menționezi că, pentru că mă simt ca în ultimii doi ani, aceasta a fost starea generală sau tonul multor scene din Hip Hop din Detroit, de la Black Milk la Royce Da 5’9 ″ pentru tine. Ce este la Detroit ceea ce creează o muzică atât de bună și cinstită?
Jurnalist103: aceasta este o întrebare foarte bună la care voi face tot posibilul să răspund. Dar, ca să fiu sincer, omul, odată cu mine, și Soko, am început să lucrăm împreună ... chiar dacă știam o mulțime de raperi din Detroit, pentru că am venit sub Proof și D12 și, deși știu aproape toți ... nu am verificat-o niciodată. Uneori aș putea fi un ticălos. Ne vedeam la spectacole ... dar odată ce am avut șansa să mă despart și să ascult muzica tuturor, am fost ca Whoa! Nu mi-am dat seama că suntem droguri. Asta mi-a suflat mintea ... au existat întotdeauna povești despre modul în care oamenii au primit [rapperii din Detroit] peste hotare în Germania și Londra și oriunde altundeva. Aveam dreptate, da, pentru că obișnuiam să-l tachinez pe Proof, despre faptul că el era mai bun [primit] decât Eminem în anumite locuri. Dar este adevărat: adoră orice iese din D și văd de ce.
Nu știu dacă este doar pentru că este probabil cel mai periculos oraș în care poți trăi, nu știu dacă este din cauza istoriei cu Motown ... Nu știu dacă este pentru că este ca și cum Detroit ar fi aproape ca un amestec între New York și Mississippi ... Nu știu dacă este foamea, durerea, istoria ... Rapperii din Detroit, omule, i-am ascultat și este ca ... Voi fi în transă, de genul 'Unde este asta vine de la? Cum functioneazã?'
pariază nominalizate la artistele hip hop
Apollo Brown: Detroit are mult caracter. Oriunde te duci, există ceva care vorbește despre Detroit și toată lumea din afara Michigan, toată lumea din SUA, toată lumea din străinătate, singurul lucru pe care îl caută este muzica din Detroit. Toți emceii ... [și] toți producătorii care ies din Detroit și toată lumea vorbește doar prin muzica lor.
