Discuție SMACK: Succesul secret al industriei de luptă rap

Este o duminică după-amiază însorită în cartierul East Village din Manhattan. O mie de persoane în plus, împodobite în snapback-uri și tee grafice, stau într-o linie întinsă pe trotuarul E. 11th Street, după colț de-a lungul 3rd Avenue și în jurul unui alt colț care se îndreaptă spre vest pe E. 12th Street - aproape înconjurând un întreg bloc de oraș , la aproximativ o jumătate de kilometru distanță. Toți au sosit cu cel puțin două ore înainte; unele încă din 9:30 AM. Toți așteaptă nerăbdători să se deschidă ușile sfințite ale lui Webster Hall. Locația iconică a găzduit nenumărate evenimente de la lansarea sa în 1886. Baluri de mascaradă, mitinguri de uniune, concerte cu titlul Madonna și The Rolling Stones, scene din clasicul lui Martin Scorsese din 1980, Taur înfuriat toate au avut loc în sala de bal Grand Webster Hall. Este literalmente un reper din New York; o instituție care scurge istorie.



Mai târziu în această seară, primul jumătate de miliardar al Hip Hop, Sean Diddy Combs, va fi în clădire, alături de impresarul muzical, Q-Tip, legendarul emcee Busta Rhymes, liricul din Queens, Lloyd Banks, fostul Los Angeles Clipper, Darius Miles, Terrence Williams din Sacramento Kings și o împrăștiere a altor nume celebre. Dar aceasta nu este onorurile Hip Hop ale ESPY sau ale VH1. Acești reprezentanți de clasă mondială ai rapului și sportului au convergut către Webster Hall cu aceeași vigoare ca cei mai mulți mii din linie cu două ore înainte. Aceasta este noua eră a Battle Rap - o subcultură care depășește trecutul anonim, plin de oportunități de masă. Acesta este SMACK / URL’s Summer Madness 2: Return Of The Legends - cea mai mare etapă a Battle Rap.



Vedeți această lume Battle Rap a început ca o rețea / Și cu timpul a devenit o comunitate ... - DNA, în lupta împotriva lui E Ness la Summer Madness 2






Istoria bătăliei SMACK

Pe la sfârșitul secolului, Troy Smack Mitchell a avut o idee. Nativul din Queens s-a gândit că ar fi minunat să creeze o revistă video pentru talentul în creștere al Hip Hop-ului pentru a-și promova muzica. Viziunea s-a bazat pe mixtape, spune fondatorul SMACK DVD la HipHopDX. Îmi plăceau mixtape-urile. Sunt fan al DJ Clue, Doo Wop, Kool Kid, Ron G. M-am gândit că ar fi cald dacă ar putea obține imagini în spatele muzicii bazate pe banda subterană. Tehnologia a ajuns la curent cu vremurile și ai putea să cumperi camera și să iei conținutul pe care l-ai capturat și să-ți faci propriile editări. Așadar, am primit echipamentul necesar pentru a începe să produc conținut subteran Hip Hop.

Apoi, o revistă video independentă a sunat la fel de nebună ca George Bush câștigător Primejdie . YouTube nu va sosi încă doi ani; Twitter pentru alte trei. A fost o altă eră, iar Smack avea o altă idee. Așadar, în 2002, când și-a adus camerele la filmarea lui Cam’ron Hey Ma și i-a explicat planul Proprietății de Stat, după cum spune Smack, a fost întâmpinat cu priviri goale. Acesta a fost de fapt primul meu conținut real de hip hop pe care l-am dobândit pe stradă, explică el. Strigă către Beanie Sigel, Autostradă, Omillio Sparks și toate [proprietățile statului]. Nu au înțeles cu adevărat conceptul. Odată ce au văzut-o, au fost atât de încântați. Au vrut să lucreze în continuare cu mine și a crescut de acolo.



Smack - alături de partenerii Eric Beas Beasley și Jean Cheeko French - ar construi DVD-ul SMACK (un acronim care înseamnă Streets, Music, Arts, Culture, Knowledge) într-un jucător independent prin intermediul marketingului de bază în anii următori. Ei și-au creat propria matrice de distribuție trimițând mostre de DVD magazinelor Mom & Pop specializate în conținut urban din întreaga lume. Au obținut interviuri exclusive cu Eminem, Kanye West, 50 Cent, The Diplomats, DMX, Ghostface Killah și o mulțime de grei ai Rap și i-au asociat cu filmări de artiști mai puțin cunoscuți în creștere. Papoose , Maino, Gucci Mane, Cory Gunz, Saigon și Jim Jones au obținut toate recunoașterea majoră a industriei prin intermediul DVD-ului SMACK. Pe măsură ce acei artiști s-au bucurat de accesul unei expuneri sporite, mai multe acte s-au aliniat pentru a coborî. A devenit o platformă la nivel mondial pentru informații despre Hip Hop transmise prin rețeaua Hood - din gură în gură, corp la corp.

DVD-ul SMACK era ca o punte între artiști și fanii lor, unde puteau veni și se simțeau confortabili vorbind cu Smack și cu mine despre anumite probleme care se întâmplau pe care nu le puteau exprima pe MTV sau BET, spune Beasley. Acest lucru l-a făcut unic: pentru că am putea obține cele mai mari stele de pe platforma noastră. Cred că asta a alimentat totul. Apoi, cu bătăliile, nu ne-am îndepărtat cu adevărat de elementul stradal.

cele mai bune melodii R & B 2019

În timp ce imaginile elitei Hip Hop-ului de pe ambalajul DVD-ului și cantitățile glutene de controverse din interior au făcut, fără îndoială, mai ușoară mutarea unităților, probabil că cea mai convingătoare porțiune a seriei au fost bătăliile Rap incluse în fiecare trimestru. Spre deosebire de luptele lucioase, cu forță PG-13 pe MTV-uri Luptă la vremea respectivă sau 106 & Park’s Vineri în stil liber, bătăliile SMACK au fost aspre lucruri lirice interzise, ​​împușcate inițial în elementul arhetipal al emițatului: străzile. Fără instrumente. Nici o alegere-un-obiect-dintr-o-pălărie-și-rap-despre-aceasta. Fără judecători. Similele ingenioase și o livrare distinctă au fost doar o parte din formula necesară pentru a construi un reprezentant în această arenă. Compozitia și controlul mulțimii erau o necesitate absolută, alături de cadență, sincronizare comică, proiecție vocală, spectacol. În unele privințe, acest lucru a fost mai aproape de Slam Poetry - doar o formă a cappella, este necesară o cercetare avansată, freestyle pe propriul risc, stil de divertisment Hip Hop, care a devenit prototipul pentru apariția numeroaselor ligi de luptă care au apărut în cele mai mari.



În 2006, MTV2 a prins esența formatului SMACK pentru justa lirică televizată prin cablu, Lupta cu Klub . GrindTime a îmbrățișat o mare parte din formatul SMACK, a cultivat capitole în fiecare regiune din țară, apoi le-a postat online și este acum în turneu ca parte a Festivalului Mues ’Paid Dues. Canada Regele Punctului a urmat exemplul, dar la nivel internațional, adăugând chiar și o opțiune Pay-Per-Ustream pentru blockbusterul care oprește Internetul din acest an, Canibus versus Dizaster. Pentru Smack, Beasley și Cheeko, reorientarea tuturor resurselor lor asupra dominării industriei aflate în plină dezvoltare a Battle Rap a apărut în imaginea pe care au descris-o pe DVD-ul SMACK a devenit prioritate. Astfel, în 2009, au lansat Ultimate Rap League (URL). Beas elaborează:

tyler creatorul tweet de agresiune cibernetică

Acum, că practic aplicăm toată concentrarea noastră la adresa URL, parcă am fi o mare companie de marketing. Comercializăm pe oricine este implicat în mișcarea noastră și primesc o mulțime de recunoaștere, deoarece conținutul nostru are multe picioare. Dacă avem de-a face cu artiști și aceștia rămân persistenți în relația cu noi pe platforma noastră, atunci vor deveni în cele din urmă celebri.

Spui „Mook”, spui Smack / Spui „Smack”. Spui „Mook” / Nigga, ne-am făcut numele unul pe celălalt Murda Mook, în luptă cu Iron Solomon la Summer Madness 2

Battle Rap’s Presence Online prin YouTube

Beasley trece în modul executiv record atunci când explică accentul pus de SMACK / URL pe marketing. Poate că acesta este cel mai bun mod de a vă gândi la adresa URL - sau GrindTime sau King Of The Dot sau orice ligă de luptă organizată. În esență, fiecare face tot posibilul pentru a promova luptătorii care concurează, oferind în același timp investițiile, infrastructura și controlul calității necesare într-un mod similar cu modul în care o casă de discuri își promovează artiștii, oferind în același timp investițiile, infrastructura și controlul calității necesare.

Așadar, să punem totul în perspectivă.

La momentul publicării acestui editorial, pagina YouTube a SMACK / URL are 63.430.685 de vizionări video și 78.041 de abonați. În comparație, pagina oficială YouTube Strange Music - acasă pentru indie titan Tech N9ne - stă la 36.449.854 vizualizări și 62.728 abonați . Rhymesayers Entertainment (Atmosphere, Brother Ali) are 57.448.072 vizualizări și 74.980 abonați . Stones Throw Records ( Madvillain , Homeboy Sandman): 70.220.240 vizualizări și 49.165 abonați . Top Dawg Entertainment (Kendrick Lamar, ScHoolboy Q) 37.752.967 vizualizări, 51.373 abonați .

Asta e corect. SMACK / URL a generat mai multe vizionări pe YouTube și abonați decât trei dintre cele patru cele mai reușite case de discuri independente. Numai Stones Throw a compilat mai multe vizualizări decât Ultimate Rap League, dar totuși se află în abonați. URL-ul este chiar înainte de cel puțin unul dintre Paginile oficiale YouTube de la Warner Music Group , precum și Nicki Minaj TV (în vizualizări). Așadar, când Beasley spune că artiștii care rămân persistenți pe platforma SMACK / URL pot deveni celebri, el nu se preface. Luptătorii SMACK precum Jae Millz, Serius Jones, Loaded Lux, Math Hoffa, Iron Solomon și, probabil, cel mai legendar dintre toți, Murda Mook sunt vedete legitime în acest octogon metaforic. Liniile lor de semnătură - precum cele populare ale lui Mook, adesea imitate mai aproape, Eaaasssy - sunt omniprezente, scandate rau la unison ca o lirică Jay-Z ori de câte ori sunt prezentate în fața unui public live. Traducere: Netul urmărește Battle Rap.

Acest concept este atemporal, spune Cheeko. Vom scoate o bătălie astăzi și, peste cinci ani, oamenii o vor urmări în continuare. Le place să se certe. Le place să dezbată. Trăiește pentru totdeauna.

Desigur, interesul YouTube este doar un indicator izolat al puterii comunității SMACK / URL. Iată un altul: Până când moneda este răsturnată în fața lui Hitman Holla din St. Louis împotriva lui John John Da Don a lui Yonkers ( Summer Madness 2’s carte de deschidere) Webster Hall este la capacitate - peste 2.000 de puteri. Începând cu decembrie 2012, trupa super-filantropică de rock alternativ, State Radio și Harmonia Do Samba - un grup Pagode din Bahia, nominalizat la mai multe premii Grammy, este atât de mare încât nu aveți nevoie de o pagină Wikipedia în limba engleză - sunt singurele spectacole rezervate în prezent în Grand Ballroom a locației emblematice oferind un bilet de 70 USD sau mai mult . Nicio altă emisiune nu depășește 34 USD. URL-ul a lovit capetele cu o admisie generală de 75 USD, VIP 125 USD, special 300 $ Stage Pass ... și a vândut articulația ... într-o recesiune . Cue Murda Mook: Eaaasssy.

suculent j închide f mixtape

Trebuie doar să subliniez faptul că există anumiți artiști importanți care nu pot vinde Webster Hall în măsura în care îl vindem, Cheeko se aude la timp. Nu avem relativ băieți care să vândă locații pe care băieții obișnuiți nu le-ar putea vinde dacă ar vinde [bilete] cu 15 USD. Traducere: Străzile cumpără Battle Rap.

Forbes intervievat luptător veteran (și Summer Madness 2 headliner împreună cu Murda Mook) Iron Solomon despre afacerea Battle Rap din martie trecută. Solomon remarcă faptul că a intrat mai întâi în scena bătăliei pentru a construi un bâzâit în spatele numelui său pentru a-și ajuta muzica. El spune, de asemenea, că a câștigat 5.000 de dolari pentru o luptă la Scribble Jam Hip Hop Festival din Ohio. Fiecare Summer Madness 2 luptătorul a primit o pungă pentru competiție, iar T-Rex de la Uptown a câștigat încă 10.000 de dolari de la Diddy după ce a învins Ayeverb-ul lui St. Louis. Traducere: Există bani în Battle Rap, atât de mult Forbes raportează despre industrie.

Ați fost motivul pentru care etichetele cred că Battle Rappers nu poate face cântece astăzi. Calicoe, în luptă versus Luxul încărcat la Summer Madness 2.

Din punct de vedere istoric, majoritatea rapperilor de luptă spun că au sărit în arenă din dragostea pentru sportul său, pentru a-și îmbunătăți abilitățile și, ca și Solomon, pentru a-și construi recunoașterea numelui. Serius Jones a încheiat un acord cu Disturbing Tha Peace, de Ludacris, după ce a câștigat MTV2’s Lupta cu Klub în 2006, de exemplu. În urma succesului său impresionant 106 & Park’s Vineri în stil liber, Jin a fost preluat în special de Ruff Ryders. Dar, odată ce o serie de lansări ale campionilor Battle Rap au prins reclama L’s din anii 2000, s-a pus un stigmat nedrept asupra capacității rapperilor de luptă de a concura în muzica de masă.

Adaga este că rapperii de luptă nu pot înregistra înregistrări de succes. Însă aderarea la acea zicală respinge faptul că nici majoritatea artiștilor nu pot face înregistrări de succes și că unul dintre cei mai vânduți hip hop din toate timpurile este un rapper de luptă hotărât (Eminem). Pentru a ataca un rapper de luptă pentru că a fost abandonat sau nu a reușit sub umbrela unei etichete majore - ceva pe care DNA îl folosește împotriva lui E Ness, Charlie Clips îl folosește împotriva lui Serius Jones, iar Calicoe îl folosește împotriva lui Loaded Lux ​​în timpul Summer Madness 2 - sună banal, având în vedere că etichetele au scăzut în mod constant non-luptătorii sub greutatea forțelor macroeconomice și consolidarea rampantă a industriei muzicale în ultimul deceniu. Sigur, Serius Jones a fost abandonat. Dar la fel a făcut Joe Budden .

Pot Battle Rappers să facă o carieră în afara sportului?

Adevărata întrebare este următoarea: Battle Rap a progresat de la ocolirea necesară la destinația finală? Este posibil ca un rapper să trăiască singur din lupte?

lansate noi melodii R & B

Așa cred, spune Poison Pen din Brooklyn. Pen este super-condimentat în sfera de luptă atât ca concurent, cât și ca organizator pentru GrindTime și acum SMACK / URL. El a subliniat rapid că, deși fiecare eveniment Battle Rap nu este la fel de masiv ca Summer Madness 2 , chiar și luptele mai mici pot împacheta încă 500 de persoane într-un loc. Băieții sunt plătiți, câștigă sau pierd, spune el. Dacă sunteți un absolvent de nivel mediu și de vârf și ați făcut o luptă pe lună, puteți plăti cu siguranță chiria. Nu știu dacă vreți să o numiți o carieră, dar a face bani din arta dvs. este un aspect bun.

Cred că Battle Rap este atât de mare, este de acord cu Autostrada, provenind din moștenirea proprietății de stat menționată anterior. Nu cred că fanii sunt îngrijorați de [dacă un concurent are un record de succes].

Ar depinde de locul în care locuiți, adaugă fostul rapper de luptă, Soul Khan al colectivului Brown Bag Allstars. Bătăliile lui Soul’s GrindTime și SMACK / URL au acumulat aproximativ 3.000.000 de vizionări și numărare pe YouTube. Dacă locuiți în New York într-o casă decentă, probabil că nu. Dacă ați locui în majoritatea celorlalte orașe în afară de New York, [probabil așa]. Scopul meu nu era să fac bani din luptă, așa că nu am cerut-o cu adevărat. Dar aș fi putut începe să cer cu ușurință un mare luptă dacă aș fi rămas acolo.

Wrekonize of the Strange Music’s breakout band, & iexcl; Mayday! de asemenea, a intrat în luptă ca mijloc de a-și construi reprezentantul. În 2003, a câștigat concursul liric televizat al MTV, Luptă , dar s-a înclinat de la cifru, deoarece concentrarea asupra muzicii și luptelor necesita o cantitate epuizantă de capacitate mentală. Nici măcar nu scrie doar acele versuri lungi de cinci minute, spune el. Dar, pe deasupra, memorarea lor și blocarea lor în timp ce faceți altceva este o nenorocită ispravă lăudabilă. Este o artă frumoasă. Wrek indică, de asemenea, o tendință uimitoare în cadrul comunității de luptă:

Acum, ligile sunt atât de mari încât ai emcee care merg de fapt acolo și spun literalmente că ele doar luptă. Nu fac muzică. Acesta este un concept nou. Asta îmi încurcă puțin mintea, deoarece stigmatul a fost întotdeauna că rapperii de luptă nu pot face muzică, deoarece de cele mai multe ori își doreau cu adevărat să facă muzică. Niciodată până poate în ultimii trei sau patru ani nu m-am lovit de oameni la bătălii care au fost de genul: „Eu doar lupt. Nu prea fac muzică. ”Îmi zic„ Oh, rahat! Nici nu știam că existați! Asta e o nebunie!'

Așadar, Battle Rap a evoluat într-o subcultură suficient de profitabilă pentru ca concurenții de nivel mediu și superior să trăiască, mai popular pe YouTube decât multe case de discuri notabile, în timp ce vinde locuri la prețurile biletelor de tip Trump și include în comunitatea sa o generație care aspiră să lupți de dragul luptei, nu ca o piatră de temelie pentru o carieră muzicală. Dormitul pe Battle Rap începe să se simtă ca o propunere de fraier. Lucrurile făcute s-au schimbat, într-adevăr.

El va primi lucrul acesta! Lux încărcat, în luptă versus Calicoe la Summer Madness 2

Pentru a spune Summer Madness 2 vibrația era antică este o subevaluare. Energia din cameră este mai aproape de un meci cu titlul Money Mayweather decât de un concert Rap. Mulțimea reacționează la fiecare bară victimizatoare ca un făcător vicios. Se pare că este un fan pasionat pentru fiecare luptător. Când nefericita tiradă din New Jersey a lui Serius Jones a eșuat lamentabil în a doua rundă împotriva lui Charlie Clips a lui Harlem, domnișoara cu părul cret care s-a îndreptat spre groapa de fotografii dintre scenă și baricada din primul rând a arătat literalmente că luptă lacrimi. După ce trupul lui Murda Mook l-a bagat pe Iron Solomon în toate cele cinci reprize, un fanatic al lui Solomon a rămas abătut, privind fix în scenă în timp ce sute din jurul lui au ieșit din sala mare de bal a lui Webster Hall. Și dacă a existat o luptă suficient de captivantă pentru Hollywood, fără îndoială, a fost Loaded Lux ​​versus Calicoe. Cu adevărat trebuie să vezi emceeing:

Serios, versurile celei de-a treia runde a lui Loaded Lux ​​ar fi trebuit să fie prezentate la Convenția Națională Democrată. Homie l-a transformat pe Calicoe într-o metaforă rapitoare a ciclului care devastează comunitățile sărace, amintindu-ne în același timp că un emițat poate rămâne uber vicios, purtând o perspectivă maturizată, minus bravada aruncătoare. Pentru două runde și jumătate, Lux l-a lovit pe Ether în cea mai pură definiție: adevăr neînfrânat injectat în minte, direct prin inimă, plesnind sufletul ca mâna proxenetului Corporate America. Cea mai revelatoare linie a lui Cal nu a fost nici măcar un bar. Mai degrabă, modul dezamăgitor al reflexului a expirat acea nefericită căptușeală de argint pentru milioane de tineri rămași atârnând în timp ce părinții lor trudesc în închisoare. Va fi acasă anul viitor, a declarat faimosul rapper din Detroit, în timp ce imaginea de ansamblu domina în HD. Aceasta a fost mai mult decât o bătălie. Acesta a fost un Anunț al Serviciului Public - suficient pentru a se simți ciudat că sufocarea din prima rundă a lui Lux l-a obligat să lase un vers nemaiauzit. Uneori suficient este prea mult.

Aceasta este frumusețea acestei industrii înflorite. În timp ce mass-media consolidată a relegat aparent orice aparență de spontaneitate principală în analele din Epoca de Aur din anii 1990, Battle Rap se bucură de ea. În timp ce industria muzicală manevrează într-o scenă, aproape fabricată, în această arenă, chiar și așteptatul este neașteptat. În timp ce volumul unui deceniu trecut a fost modul în care Hip Hop a murit, organizații precum King Of The Dot, GrindTime și SMACK / URL au crescut ca testament suprem pentru reziliența acestei culturi; un talisman pentru cât de înfometate sunt capetele pentru ceva real . Intensitate reală. Adevărată pasiune. Comunitate adevărată. Smack, Beasley și Cheeko stau în picioare ca o altă poveste de succes din Indie Era, galvanizând o comunitate mondială de milioane de oameni puternici prin tactici de bază și o mentalitate de bricolaj, punând oamenii pe fiecare pas pe parcurs.

Venind în zonele urbane, asta făceam obișnuit zi și noapte, doar ascultăm rimele unui emcees și cine a primit cele mai rele baruri, conchide Smack. Este bine să știi că ai putea contribui la visele cuiva și să încerci să ai succes în această afacere de divertisment.

crede Tyler creatorul în Dumnezeu

Justin The Company Man Hunte este un jurnalist independent care acoperă muzică, politică și divertisment pentru The Couch Sessions, The Well Versed, printre altele. Rezidentul din Brooklyn, New York, este și gazda The Company Man Show de pe PNCRadio.fm și a contribuit la HipHopDX din ianuarie 2010. Urmăriți-l pe twitter @TheCompanyMan.