Datorită personajului său suprasolicitat, sunetului de semnătură, fraze de captură inconfundabile, plus un pic de ajutor de la Spectacolul Chappelle , Lil Jon a devenit o pictogramă a culturii pop. Aceasta este o faptă realizată, greu de crezut odată ce treci de urletele mono-silabice și te familiarizezi cu producătorul supradotat, omul de afaceri șiret și omul de familie umil. După ce a pătruns în joc cu ritmurile sale de bas, semnate de synth, la sfârșitul anilor '90, Lil Jon a devenit tipul preferat pentru prima jumătate a deceniului. Fostul So So Def deejay a lucrat, a produs și a fost prezentat pe numeroase înregistrări de hip-hop și R&B, cele mai notabile dintre acestea fiind piesa deceniului, Yeah! Dar nici măcar icoanele nu sunt imune la relele industriei muzicale.
În 2008, acasă, TVT înregistrează, a pliat și și-a lăsat steaua-pilot în limb. După ce s-a întors la rădăcinile sale deejay în timpul unui pauză de câțiva ani, Lil Jon a reapărut cu ultima sa ofertă, Crunk Rock ; un amestec eclectic de sunete Hip Hop, Crunk, Pop, Euro și Rock menite să prezinte numeroasele laturi muzicale ale lui Lil Jon. Dar pentru cei care cred că Lil Jon a renunțat la mișcarea care l-a făcut celebru, vrea ca toată lumea să știe că tot nu este mort, în muzica sa sau altfel.
HipHopDX: Ați fost o vacă de bani pentru TVT Records, dar după ce eticheta s-a îndoit, chiar ați rămas în limb. Ce ai făcut pentru a rămâne în continuare în amestecul de lucruri și pentru a menține verificările?
Lil Jon: Am început să fac turnee internaționale. Am început să fac jaying în Japonia, Germania, tocmai am început să intru pe drum. Tocmai am început să îmi construiesc cariera de deejay. Am fost un mare deejay [pentru So So Def] în anii '90. De exemplu, eram cel mai tare DJ din Atlanta pe atunci, așa că tocmai am început să revitalizez asta. Chiar acum, rahatul meu este nebun. Tocmai m-am întors din Canada făcând jaying, înainte de [Las] Vegas, deci asta făceam.
Dejaying și performanță în străinătate îți deschide mintea spre alte rahaturi. Mi-a ajutat cu adevărat să îmi reîncărc bateriile pentru că eram cam ars. Produceam pentru toți artiștii de pe eticheta mea, aveam eticheta, eram eu însumi artist ... toată rahatul ăsta doar te cântărește. Și după un timp, ai nevoie doar de o pauză - o pauză mentală și o pauză fizică. Așadar, revenirea în cluburi a fost grozavă, deoarece a ajutat să mă umple și să-mi dea o energie nouă. Când a intrat Universal [Republica], eram gata mental să mă întorc în studio.
DX: Trecerea la Universal a fost una dificilă?
Lil Jon: Universal m-a luat după ce Livada mi-a permis să fac treaba mea. Și practic am intrat direct în studio și am început să lucrez. În sfârșit am terminat și în sfârșit sunt gata să dau această rahat lumii. Cred că toată lumea o va aprecia, deoarece cu siguranță nu este doar albumul tău obișnuit de Rap.
DX: Acum albumul se numește Crunk Rock . La ce ar trebui să se aștepte oamenii atunci când ascultă acest proiect?
Lil Jon: Este ceva diferit. Intrând în album, am vrut să le ofer oamenilor orice fel de Lil Jon pe care îl cunosc. Am atât de multe tipuri de fani. De la hardcore, muthfuckas capota, la muthafuckas Pop, la bunici. Există un record pentru fiecare fan Lil Jon.
Albumul se numește Crunk Rock . Am început să lucrez cu artiști și producători de rock. Pe măsură ce progresam și, odată ce am luat acea pauză, apoi m-am întors și am început să lucrez la piese noi, a început să se transforme mai mult într-o [reprezentare] a stilului de viață pe care îl trăim. Trăim un stil de viață Crunk Rock. Petrecem ca vedetele Rock-ului, ne superăm în orice facem, trăim ziua, trăim viața din plin și toate melodiile de pe album sunt practic ceea ce vorbim. Acesta este stilul de viață și de aceea încă mai am titlul pe care îl am pentru album, pentru că asta este ceea ce facem noi. Ei bine, chiar și cu discul Pitbull, The Anthem a fost un succes la nivel mondial. Asta a început să-mi deschidă ochii, bine amândoi ochii noștri, la faptul că există o întreagă lume nenorocită acolo. Apoi [Pitbull și cu mine] am făcut Krazy, care a fost un alt eșantion al unui disc Electro. Chiar și când DJ Chuckee a făcut remix-ul pentru Sexy Bitch și m-a pus pe el, acesta a fost cu adevărat capperul. Eram ca Wow, există cu adevărat o altă lume.
DX: Ați menționat mai devreme că timpul dvs. de călătorie ca deejay v-a ajutat să vă deschideți mintea muzical. Acesta este motivul pentru care te-ai ramificat mai târziu în tărâmul muzicii Pop sau Club până târziu?
Lil Jon: Muzica house, muzica Dance și Electro sunt mari în întreaga lume. Știu o mulțime de aceste deejay-uri și sunt pe drum cinci până la șapte zile pe săptămână, călătorind în toată lumea făcând spectacole de oriunde de la 2.000 la 50.000 de dolari și nici măcar nu au cântece la radio comercial. Așadar, este o altă lume pe care oamenii pur și simplu nu au nicio idee că există. Toate aceste lucruri te fac să îți dorești să îți deschizi mintea muzical și să începi să experimentezi.
DX: Deci, cum ajungeți la fanii Pop, dar îi mulțumiți în continuare pe fanii care ascultă mai puțini LMFAO și mai mulți gemeni Ying Yang?
Lil Jon: Pe [ Crunk Rock ], Le dau oamenilor ceea ce mă cunosc, începem cu hardcore Crunk shit și terminăm cu super-sfatul Pop și atingem tot ceea ce se află în timp ce parcurgi albumul. Sunt oamenii. Oamenilor le plac diferite tipuri de înregistrări. Unora dintre fanii care ascultă LMFAO le place, de asemenea, Snap Yo Fingers, dar nu ar cunoaște un I Don’t A A Fuck. Pare doar să rezolve unde le place. La fel ca mine și LMFAO am colaborat și am sunat bine împreună. Nu ne-am compromis reciproc, am sunat bine pe cont propriu și încă ne potrivim bine împreună. La sfârșitul zilei, este vorba despre muzică. Dacă le place muzica, le va plăcea. Sunt un deejay, așa că felul în care am pus totul împreună pe album are sens. Este o tranziție lentă de la o extremă la alta. Fiecare lucru se potrivește la locul său și cred că oamenii îl vor aprecia cu adevărat.
DX: Ați colaborat cu Rick Rubin în trecut. Se pare că ar fi ideal pentru un proiect de fuziune Rock / Hip Hop ca acesta.
Lil Jon: Rick [Rubin] m-a lovit în urmă cu câteva săptămâni chiar din senin, pentru că Owen Wilson este un bun prieten al său, iar Owen Wilson se afla la Atlanta. Așa că Rick ne-a legat pe mine și pe Owen Wilson, ca să-l putem lovi. Rick este doar un om bun. A fost minunat să lucrez cu el în studio, pentru că tocmai m-am așezat și l-am lăsat să mă producă. A produs toată lumea de la Neil Diamond până la Run-DMC. M-am așezat înapoi și am ascultat și rahatul era doar drog. Este un producător de droguri și un bun prieten. De fapt, l-am cunoscut pe el și pe Chris Rock în același timp. Chris Rock este un tip bun și un bun prieten. Rick este doar un om drogat. Cred că într-adevăr trebuie să mă conectez din nou cu el și să mai fac ceva. Dar principalul lucru a fost să obțin pe cine aș putea să obțin și să termin înregistrarea, apoi aș putea să fac o altă rahat.
DX: Ca artist și producător, sunt sigur că aveți o mulțime de materiale inedite. Una în special este piesa Angry Black Man On An Elevator pe care ați făcut-o cu Rhymefest. Cum a apărut această colaborare și cum te simți atunci când îți pui inima în ceva care nu se eliberează niciodată?
Lil Jon: Eu și [Rhymefest] ne-am pus inima în acel om record. Nu ne-am întâlnit niciodată înainte de a face acest disc. Ca și cum ai viziona videoclipul pe care îl are pe internet, exact așa a mers rahatul. Nu ne-am întâlnit niciodată, ambii nu știau la ce să ne așteptăm. El a venit la mine acasă și ne-am așezat și am vorbit, am construit și ne-am simțit reciproc spiritul și după aceea acesta este melodia cu care am venit. Este revoluționar și hip hop. Și eu sunt Hip Hop, pentru că am crescut pe [Big Daddy] Kane, Public Enemy, [A] Tribe [Called Quest], De La Soul, Nice & Smooth. Amândoi suntem doi bărbați de culoare, inteligenți, care se pot uni și pot face ceva rahat. Aceasta a fost una dintre cele mai amuzante melodii care a cauzat dezvoltarea sa. A mers exact cum a făcut-o în videoclip. Pur și simplu s-a reunit încet și am fost ca Wow. Acest lucru este puternic. De parcă s-a simțit cu adevărat ca niște rahat de dușman public. Dar uneori îți pui inima în ceva și casa de discuri pur și simplu nu o transpune în masă în modul corect. Trăiești și înveți și te miști și continui să împingi și sper să nu se întâmple așa cu următorul.
DX: Ați descris acest proiect ca oferind oamenilor toate laturile diferite ale lui Jon. Puteți numi unele dintre melodii și personalitățile pe care le exemplifică?
Lil Jon: Ai Throw It Up Partea 2 cu mine, Pastor Troy și Waka Flocka [Flame], care este vechiul Crunk și noul Crunk împreună. Ai Hei cu mine și 3OH! 3, care este Pop Jon. Crunk 2010, crunk pe nivelul crescut, ridicat este Out of Your Mind. Melodia respectivă poate merge la „clubul capotei și clubul crossover”, deoarece este vorba despre energia și tempo-ul care te fac să vrei să te dezlănțui. Eu și Ying Yang Twins am obținut un disc numit Ride Da D și acesta este Jon pentru clubul de striptease. Și ai un disc Crunk Rock cu mine, Game, Ice Cube și această trupă neagră Punk pentru Jacksonville, Florida numită Whole Wheat Bread numită Killaz. Sunt niște rahaturi de gangster. Este ca și cum [Dr. Hit-ul lui Dre și Ice Cube din 1994] Natural Born Killers, dar pe crack, cu o trupă live. Și l-ai primit pe Jon internațional cu melodii precum Machuka, Lil Jon și Pitbull la Work it Out și împreună cu mine și Steve Aoki, care este un disc radio imens numit Oh What a Night. Apoi l-ai făcut pe Jon liniștit pentru doamnele cu doamna Chocolate cu R.Kelly și Mario.
DX: Uitându-vă la sunetul intens al sintetizatorului, care este standardul pieselor R&B de astăzi, simțiți că ar trebui să obțineți un credit, având în vedere că ați prezentat planul pentru formatul respectiv atunci când ați făcut Da! cu Usher?
Lil Jon: Faceam asta înainte de nimeni. Am fost primul care a folosit sunete de dans pe ritmurile Hip Hop și rahaturile R&B. Am făcut asta înainte, am făcut Yeah cu mult înainte de SexyBack [Justin Timberlake și Timbaland’s]. Fiind din sud, nu vom primi întotdeauna atât de multe recuzită, dar mă bucură să văd oameni dansând la rahat. Să aud cântece și să aud oameni spunând că sună ca mine, mă cam simt bine să știu că am influențat unii producători. La sfârșitul zilei, totul este să te distrezi și să petreci. Asta mă face să mă simt bine să merg într-un club și să-i văd înnebunind de rahat pe care l-am făcut. La naiba, am primit un Grammy, da, a fost piesa deceniului ... multe pisici nu pot spune că au cântecul deceniului. Multe pisici nu au Grammy. La naiba, avem premii MTV, premii BET, premii de muzică americană, premii Billboard ... toate acele rahaturi se află pe piesă. Premii de imagine, premii NAACP ... Tocmai am fost un om binecuvântat.
DX: Deci, ce simți că te separă de ceilalți producători?
Lil Jon: Sunt diferit de mulți producători prin faptul că am reușit să trec peste genuri și să ajut la construirea lor. Majoritatea producătorilor fac un singur lucru sau câteva lucruri. La fel ca unii, fac doar Hip Hop bun. Sau unii fac atât rahaturi Hip Hop, cât și R&B. Câți pot merge la R&B, apoi să facă un disc de dans, apoi să iasă la vest și să facă [E-40] Spune-mi când să merg și [Too Short's] Blow The Whistle și să ajute mișcarea [zonei Bay ] ridica înapoi. Ca și cum nu [doar nu] făceam înregistrări, ci [ajutam] să construiesc genuri. I-am ajutat să construiască Hyphy, am făcut muzică Crunk, am ajutat la sunetul Reggaeton când a venit în state. Când Daddy Yankee a avut discul cu mine, N.O.R.E. , Pitbull ... chiar dacă te uiți la pisicile care fac înregistrări de sunet de dans, acum eu și Pit am făcut asta cu The Anthem. Putem chiar să ne întoarcem mai departe. Am făcut [Usher ‘s] My Boo. Dacă îl asculți pe Justin Bieber, sună ca My Boo. Are aceeași vibrație. Făceam lucruri de mult timp și toate acestea erau ca la sfârșitul anilor '90 la începutul anilor 2000.
DX: Ți-ai construit un brand cu personalitatea ta suprasolicitată. Se transferă vreodată în viața ta personală?
Lil Jon: Singura problemă este când am timp de calitate cu familia mea. Uneori oamenii mă recunosc și vin și încep să facă Da! și tot rahatul ăla. Unii oameni sunt mișto și cer doar un autograf sau vor spune: Văd că ești cu familia ta, dar am vrut doar să-ți ofer un anumit respect sau orice altceva. Este grozav, dar uneori când ești cu familia ta, poate deveni nebun. Adică, știu că persoana mea este nebună, dar se pare că de îndată ce mă întorc oamenii vor să înnebunească. În afară de asta, totul este bun. Apreciez pe toată lumea care îmi arată că iubesc orice și oriunde merg. Dacă sunt dimineața devreme într-un aeroport, cu ochii crustați și cu respirația puturoasă, dacă doriți o fotografie, o voi face. Apreciez fiecare fan. Fără ele, nu am fi acolo unde ne aflăm și apreciez pe fiecare dintre ele.
DX: De curând ați scris un tweet despre deejay la petrecerea de ziua de naștere a vârstei de 12 ani, jucând sexul de naștere al lui [Jeremih]. Experiența v-a determinat să aruncați o a doua privire asupra propriei dvs. muzici și unde poate fi redată?
Lil Jon: A fost amuzant. De parcă ar fi fost futut, dar a fost amuzant. Așa cum tipul nu a făcut-o intenționat, pur și simplu nu a fost atent. Dacă sunteți obișnuiți să faceți jay pentru adulți, aveți seturile pe care le parcurgeți și el pur și simplu nu era atent și eu spuneam, Yo nigga, te joci la „Birthday Sex” ce faci? Dar înainte a cântat piesa mea Outta Your Mind și niciodată nu-ți dai seama cât de mult nu este deloc muzica ta pentru copii până nu ești în preajma altor copii și a părinților lor. De parcă aș juca rahatul meu în fața fiului meu, pentru că știe că nu ar trebui să spună rahatul ăsta. Știe ce se întâmplă. Dar alți părinți s-ar putea să nu joace așa ceva în jurul copiilor lor. Așa că tipul a jucat Outta Your Mind și am fost ca wow blestem foarte mult pe această nenorocită melodie. Dar nu am făcut-o pentru copii. Dar este amuzant pentru că m-a făcut să mă uit la propriile mele rahaturi, la naiba, blestem mult. Dar fac înregistrări pentru adulți; cu siguranță nu este pentru copii.
